Écrire un livre

Qu’est-ce que Le Page turner ?

Qu’est-ce que Le Page turner ?
Dans le monde de la littérature, le terme « page turner » est souvent utilisé pour décrire un livre si captivant que le lecteur ne peut s'empêcher de tourner les pages, avide de découvrir ce qui va suivre. Ces ouvrages, qui englobent une variété de genres, ont la particularité de capturer l'attention du lecteur dès les premières lignes et de la maintenir jusqu'à la dernière page. Mais qu'est-ce qui fait d'un livre un véritable page turner ?

Les secrets d’une bonne scène de combat

Les secrets d’une bonne scène de combat
Les scènes de combat en littérature, véritables pivots narratifs, captivent et fascinent les lecteurs par leur intensité dramatique et leur complexité émotionnelle. Ces moments de confrontation, qu'ils soient physiques ou psychologiques, révèlent souvent les aspects les plus profonds des personnages et servent de catalyseurs à l'évolution de l'intrigue. Cependant, écrire une scène de combat en littérature requiert une maîtrise de plusieurs éléments clés pour captiver le lecteur et maintenir la cohérence narrative. Voici quelques secrets pour réussir cet exercice délicat.

Le flashback

Le flashback
Le flashback, ou analepse, est une technique littéraire largement utilisée par les auteurs pour enrichir leurs récits. Il s'agit d'un procédé par lequel le récit fait un bond en arrière dans le temps pour révéler des événements qui se sont déroulés avant le moment présent de la narration. Cette technique offre aux écrivains la possibilité de dévoiler des informations cruciales, de développer des personnages et de créer une tension narrative. Dans cet article, nous allons explorer l'utilisation du flashback en littérature, ses fonctions et son impact sur le lecteur.

Qu’est-ce que le deus ex machina ?

Qu’est-ce que le deus ex machina ?
Le « deus ex machina », littéralement « dieu issu de la machine » en latin, est un concept qui trouve son origine dans le théâtre de la Grèce antique. Il fait référence à un procédé narratif par lequel un problème insoluble au sein de l'intrigue est soudainement et de manière inattendue résolue par l'intervention d'un élément extérieur, souvent surnaturel ou improbable. Dans cet article nous allons découvrir les origines du deus ex machina, donner quelques conseils pour l’utiliser, et découvrir les critiques qui lui sont faites.

Dix techniques pour maîtriser l’art du suspense

Dix techniques pour maîtriser l'art du suspense
Le suspense est un élément crucial dans la création d'une œuvre littéraire captivante. Il s'agit de cette tension narrative qui pousse le lecteur à tourner les pages, avide de découvrir ce qui va se passer ensuite. Que vous écriviez un thriller, un roman policier énigmatique ou même une romance pleine de rebondissements, savoir maîtriser l'art du suspense est essentiel pour maintenir l'intérêt de vos lecteurs.

Qu’est-ce que le hareng rouge en littérature ?

Qu’est-ce que le hareng rouge en littérature ?
En littérature, le terme « hareng rouge » (ou « red herring » en anglais) désigne une fausse piste, un élément de l'intrigue qui est utilisé pour détourner l'attention du lecteur des vrais enjeux ou de la résolution de l'énigme. Le hareng rouge est souvent utilisé dans les œuvres de fiction, en particulier dans les romans policiers ou les histoires de mystère, pour tromper le lecteur et maintenir le suspense. Nous allons découvrir les origines du hareng rouge, ainsi que quelques conseils pour l’utiliser dans un ouvrage.

Écrire à la première personne

Écrire à la première personne
Lorsqu’on écrit à la première personne, la principale règle à observer est de bien se mettre à la place du personnage puisque tout va se passer au travers de ses yeux. Il faut donc utiliser la première personne du singulier ou du pluriel. Le temps employé (présent, passé, futur, etc) mais il faut donc utiliser le Je, et le Nous.

Créer des personnages féminins forts et complexes dans un récit

Créer des personnages féminins forts et complexes dans un récit
Créer des personnages féminins forts et complexes dans un récit est une tâche qui va bien au-delà des simples clichés et stéréotypes. Dans un monde où la diversité et l'authenticité sont de plus en plus valorisées, il est crucial pour les écrivains et les créateurs de contenu de donner vie à des figures féminines qui reflètent la richesse et la profondeur de l'expérience humaine. Ces personnages ne sont pas seulement là pour soutenir l'intrigue, mais pour être des moteurs actifs de l'histoire, avec leurs propres arcs, défis, et triomphes. Dans cet article, nous explorerons les techniques et les considérations essentielles pour créer des personnages féminins qui résonnent avec le lecteur, en alliant force intérieure, complexité émotionnelle, et authenticité.

L’importance du premier jet

L’importance du premier jet
L'écriture est une aventure unique. Certains auteurs plongent directement dans l'écriture d'un manuscrit, laissant libre cours à leur inspiration, tandis que d'autres préfèrent commencer par un premier jet, une sorte de brouillon où les idées sont répertoriées et explorées avant d'être organisées. Dans cet article, nous explorerons les différentes approches du processus d'écriture, en mettant en lumière l'importance du premier jet et en soulignant qu'il n'y a pas de méthode universelle pour créer un chef-d'œuvre littéraire.